Rèn luyện kĩ năng biểu diễn thanh nhạc thông qua hoạt động nhóm cho sinh viên trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội

VJE Tạp chí Giáo dục, Số đặc biệt tháng 6/2018, tr 222-226 
222 
Email: casihoangdung@gmail.com 
RÈN LUYỆN KĨ NĂNG BIỂU DIỄN THANH NHẠC 
THÔNG QUA HOẠT ĐỘNG NHÓM 
CHO SINH VIÊN TRƯỜNG ĐẠI HỌC VĂN HÓA NGHỆ THUẬT QUÂN ĐỘI 
Hoàng Thị Thúy Dung - Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội 
Ngày nhận bài: 13/06/2018; ngày sửa chữa: 15/06/2018; ngày duyệt đăng: 26/06/2018. 
Abstract: This article states advantages and disadvantages in training vocal performing skills 
through group activities. Thence, author offers some methods to train vocal performance skills 
through group activities for students of Military University of Culture and Arts 
Keywords: Vocal performance, skill, group activity. 
1. Mở đầu 
Để trở thành ca sĩ biểu diễn chuyên nghiệp, ngoài yếu 
tố cần là giọng hát, thì yếu tố quan trọng chính là phải 
biết vận dụng các kĩ thuật thanh nhạc, các kĩ năng biểu 
diễn, giải phóng hình thể, vũ đạo, nhảy múa một cách 
nhuần nhuyễn, phù hợp trong từng tác phẩm. Để có thể 
hội tụ được tất cả những yếu tố trên thì sinh viên (SV) 
cần được rèn luyện kĩ năng biểu diễn thanh nhạc. 
“Nhóm” là một tập thể được tạo ra và phát triển trên 
tinh thần hợp tác, biết phối hợp các ưu điểm của các 
thành viên trong nhóm để cùng nhau đạt được kết quả. 
Trong hoạt động biểu diễn thanh nhạc của SV, hoạt động 
nhóm (HĐN) là vô cùng cần thiết, phải dựa trên HĐN thì 
mới có thể tạo nên được những tiết mục biểu diễn thành 
công. Thông qua HĐN, SV có thể được rèn luyện những 
yếu tố cần thiết để hoàn thiện bản thân mình, hướng tới 
trở thành những người nghệ sĩ biểu diễn chuyên nghiệp. 
Với ý nghĩa đó, bài viết nêu lên những khó khăn và 
thuận lợi trong việc rèn luyện kĩ năng biểu diễn thanh 
nhạc thông qua HĐN, từ đó đưa ra một số biện pháp rèn 
luyện kĩ năng này cho SV Trường Đại học Văn hóa Nghệ 
thuật Quân đội. 
2. Nội dung nghiên cứu 
2.1. Thuận lợi và khó khăn trong việc rèn luyện kĩ năng 
biểu diễn thanh nhạc thông qua hoạt động nhóm cho 
sinh viên Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội 
- Thuận lợi: SV Khoa Thanh nhạc, Trường Đại học 
Văn hóa Nghệ thuật Quân đội khá đồng đều về khả năng 
ca hát, có đầy đủ các yêu cầu để theo học thanh nhạc 
chuyên nghiệp. Điều này thể hiện ở khối lượng kiến thức 
từ chuyên ngành đến các môn học âm nhạc cơ bản, mỗi 
SV có một chất giọng riêng nên có thể phối hợp tốt khi 
rèn luyện kĩ năng HĐN. 
- Khó khăn: Hiện nay, nhiều giảng viên (GV) đã có 
sự cải tiến trong dạy học nhằm mục đích đưa lại hiệu quả 
cao hơn cho SV, đồng thời còn tạo sự hứng thú, say mê 
cho các em phát triển tài năng nghệ thuật của mình. Tuy 
nhiên, xuất phát từ mục đích muốn đào tạo tài năng của 
phần lớn SV, nên việc đổi mới phương pháp dạy học chủ 
yếu tập trung vào lớp cá nhân. Điều này dẫn đến các hoạt 
động dạy nhóm bị xem nhẹ, phương thức học nhóm chưa 
được Khoa chú trọng, chưa được giải quyết một cách 
khoa học. Thông thường, nhóm chỉ thường được thành 
lập khi nhà trường phát động dàn dựng một chương trình 
văn nghệ nhân dịp nào đó. Vào những dịp như vậy, 
những giọng ca xuất sắc, những tay đàn giỏi sẽ được lựa 
chọn tham gia. Vì vậy, nếu chủ quan nhìn vào, SV 
Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội rất giỏi về 
HĐN, về cách phối hợp với nhau trong một nhóm nhạc. 
Tuy nhiên, đó chỉ là “bề nổi”, chỉ đúng một phần với 
những SV tài năng, có cơ hội tham gia các hoạt động 
ngoại khóa. Thực tế, phần lớn SV hiện nay mới chỉ dừng 
lại ở mức độ tiếp nhận kiến thức chuyên môn đơn điệu, 
một thầy một trò, ít có cơ hội tham gia HĐN. 
2.2. Một số biện pháp rèn luyện kĩ năng biểu diễn 
thanh nhạc thông qua hoạt động nhóm cho sinh viên 
Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội 
2.2.1. Áp dụng Kĩ thuật thanh nhạc vào hát nhóm 
2.2.1.1. Rèn luyện hơi thở 
Khi hát, người hát muốn điều tiết âm thanh cao hay 
thấp, to hay nhỏ phải có một áp lực của hơi thở từ phổi 
đẩy. Hơi thở là chức năng cung cấp dưỡng khí cho cơ 
thể và tác động lên thanh đới để tạo ra âm thanh. Muốn 
chủ động điều khiển giọng hát, người học phải tập để 
biết điều khiển hơi thở theo chủ ý của mình. Có nhiều 
cách thở trong nghệ thuật ca hát, như: thở ngực, thở 
ngực kết hợp với bụng, thở ngực dưới và bụng, thở 
bụng. Trong đó, thở ngực dưới và bụng được coi là 
phương pháp có nhiều ưu điểm hơn. Phương pháp thở 
ngực dưới và bụng được thực hiện là: “khi hít hơi vào, 
phần ngực dưới căng ra, các xương sườn cụt giương 
lên, bụng cũng hơi phình ra ở phía dưới một chút và 
cả hai bên sườn, hoành cách mô cũng tham gia tích 
cực vào quá trình hô hấp này” [1; tr 11]. 
VJE Tạp chí Giáo dục, Số đặc biệt tháng 6/2018, tr 222-226 
223 
Luyện tập hơi thở cần có quá trình nâng dần từ thấp đến 
cao nên người học phải kiên trì luyện tập. Khi hướng dẫn, 
GV nên làm mẫu cho SV qua từng động tác: lấy hơi và đẩy 
hơi. Hai hoạt động này có sự tác động qua lại nhịp nhàng, 
tương hỗ nhau nên bên cạnh việc làm mẫu, GV cũng cần 
giảng cho các em hiểu về sự tương tác đó. Cụ thể: 
- Rèn luyện lấy hơi: Lấy hơi (hít hơi) thở là vấn đề 
quan trọng cần phải rèn luyện để trở thành kĩ năng. Khi 
lấy hơi, cần phải nhẹ nhàng không phát ra âm thanh. GV 
cần hướng dẫn cho các em biết lấy hơi nhanh bằng mũi 
và một ít bằng mồm, bởi nếu lấy hơi hoàn toàn bằng mũi 
hoặc bằng mồm, luồng hơi sẽ khó đi sâu vào phổi. Để lấy 
hơi như vậy, miệng không ngậm lại mà hơi hé mở. Ngoài 
ra, nếu lấy hơi chậm sẽ ảnh hướng đến tiết tấu, đến tốc 
độ của bài hát. Để tránh cho khi hát không bị mệt, không 
nên lấy quá nhiều hơi vì hơi thừa sẽ phải đẩy hết ra ngoài, 
làm cho người hát có thể bị đỏ mặt, tim đập nhanh. Khi 
hát cũng không nên dùng hết hơi thở, mà nên giữ lại một 
ít trước khi lấy hơi thở khác. GV có thể hướng dẫn SV 
luyện tập lấy hơi theo bài tập: Hít hơi vào chậm trong vài 
giây, ghìm hơi thở trong một hoặc hai giây; sau đó đặt 
đầu lưỡi giữa hai hàm răng, xì dần hơi ra ngoài kẽ hở của 
hai hàm răng đang xít lại, tạo ra tiếng “xì” nhẹ và kéo dài. 
- Rèn luyện đẩy hơi: Sau khi lấy hơi, nên ghìm lại 1-
2 giây mới nên đẩy hơi ra ngoài. Khi ghìm hơi, nên giữ 
cho hai bên mạng sườn không bị ép lại nhanh trong lúc 
đẩy hơi, lồng ngực phía dưới cũng không thu hẹp nhanh 
như khi thở bình thường. Các cơ bắp cũng không được 
căng cứng để tạo được sự đàn hồi, để có thể bật được sức 
bật hoặc âm nảy cần thiết. SV cần phải rèn luyện để biết 
cách tiết kiệm hơi thở, sao cho chỉ sử dụng rất ít hơi thở 
cho một câu hát dài mà âm thanh vẫn vang, sáng. 
Luyện tập hơi thở cũng cần kết hợp với luyện giọng, 
luyện tập hơi thở với âm thanh. Hơi thở và âm thanh sẽ 
tạo nên chất lượng của âm thanh, vì vậy, ngoài việc rèn 
luyện lấy hơi và đẩy hơi, cần thiết phải có những bài 
luyện thanh kết hợp giữa hai hoạt động này. 
2.2.1.2. Rèn luyện giọng hát 
Rèn luyện giọng hát là một trong những yếu tố cần 
thiết để trở thành một ca sĩ chuyên nghiệp, sẽ giúp cho 
âm vực của giọng hát ngày càng mở rộng và phát triển 
đúng với khả năng ca hát của mỗi người. Trong quá trình 
rèn luyện, giọng hát cũng trở nên hay hơn, sáng hơn, 
mượt mà hơn 
- Xác định giọng hát: Theo mục tiêu đào tạo đầu ra, 
SV thanh nhạc sau khi ra trường sẽ trở thành những ca sĩ 
biểu diễn. Trong đó, với đặc thù là môi trường phục vụ 
quân đội, phần lớn các buổi biểu diễn đều có các tiết mục 
hát tập thể. Thực tế cho thấy, những SV theo học ngành 
Thanh nhạc đều có giọng hát, năng khiếu và khả năng 
biểu diễn tốt, có thể phát triển theo hướng chuyên nghiệp; 
do đó, cần rèn luyện những kiến thức cơ bản về thanh 
nhạc như: hơi thở, luyện thanh để đảm bảo khả năng ca 
hát chuyên nghiệp nói chung, đồng thời phát triển giọng 
hát cho những em vượt trội về năng khiếu. Để xác định 
giọng hát cho SV, GV cần căn cứ vào âm vực của giọng, 
âm sắc của giọng, vị trí các nốt chuyển giọng. Mỗi loại 
giọng có âm vực khá rõ ràng, tuy nhiên, khi mới học hát, 
âm vực chưa được mở rộng; vì vậy, GV cần xác định loại 
giọng và điểm chuyển giọng cho từng SV để hướng dẫn 
rèn luyện phù hợp cho các em. Khi nghe hát, GV nên chú 
ý tới những nốt thấp và những nốt cao của giọng. 
Bên cạnh việc xác định âm vực của giọng hát, để 
khẳng định chính xác loại giọng, GV cũng cần dựa vào 
âm sắc của giọng. Ví dụ: giọng nam cao sẽ có âm sắc 
trong sáng, bay bổng; giọng nam trung sẽ có âm sắc mềm 
mại; giọng nữ cao sẽ có âm sắc mềm mại, uyển chuyển 
Khi xác định giọng hát, GV phải căn cứ vào các yếu 
tố về Âm sắc để xác định độ sáng hay mờ, cao hay trầm 
của âm thanh: + Về Âm chất: để xác định độ mỏng hay 
dày, trong hay đục; + Về Âm vực: để xác định độ rộng 
hay hẹp; + Về đặc điểm kết cấu của các âm khu: để xác 
định điểm đổi giọng. Ngoài ra, các giai đoạn phát triển kĩ 
xảo âm thanh cũng cần để ý trong quá trình dạy học. 
- Rèn luyện kĩ thuật thanh nhạc: Hiện nay, trong dạy 
học thanh nhạc, để luyện thanh, chúng ta thường áp dụng 
kĩ thuật thanh nhạc châu Âu làm chuẩn. Khi sử dụng kĩ 
thuật thanh nhạc châu Âu vào tiếng Việt, cần phải chú ý 
cách phát âm của tiếng Việt, đặc biệt là những quy luật 
chuyển động của từng từ để ứng dụng ca hát. 
+ Kĩ thuật hát liền tiếng (Legato): Hát liền tiếng là kĩ 
thuật thanh nhạc cơ bản nhất, là cách hát chuyển tiếp từ 
âm này sang âm kia một cách mềm mại và tự nhiên. Để 
hát được liền tiếng, người hát phải biết điều chỉnh âm 
lượng của hơi thở và kiểm soát giọng hát để tạo ra sự 
mượt mà. Các bài hát sử dụng kĩ thuật này thường mang 
tính trữ tình nên người hát phải có cảm xúc khi thể hiện. 
Để hát liền tiếng đạt hiệu quả, cần một số yêu cầu 
như: Về hơi thở, cần luyện tập và điều tiết sao cho người 
hát có một buồng hơi lớn, phổi khỏe để có thể hát liền 
mạch trong một hơi dài; về âm lượng, phải biết điều 
chỉnh, kiểm soát âm thanh to nhỏ, phải luyện tập hát to 
và nhỏ ngay trong một làn hơi; khi hát không nên dùng 
giọng ngực (chest voice) mà cần dùng giọng óc (head 
voice), gần giống với falsetto (giọng gió). Giọng óc có 
thể chuyển âm thanh cao thấp mà vẫn không đem theo 
sức nặng của giọng ngực. 
+ Kĩ thuật hát liền giọng (Cantilena): Hát liền giọng 
rất phù hợp với ca khúc Việt Nam. Có thể nhận thấy, 
những thủ pháp luyến láy để tạo nên màu sắc mang đậm 
VJE Tạp chí Giáo dục, Số đặc biệt tháng 6/2018, tr 222-226 
224 
phong cách Việt Nam trong ca khúc trữ tình, ca khúc 
mang phong cách dân ca, và cả những ca khúc truyền 
thống. Để hát tốt ca khúc Việt Nam, người hát cần nắm 
vững kĩ thuật này để tránh cho câu hát bị rời rạc, thiếu đi 
tính mềm mại tinh tế. 
+ Kĩ thuật hát hơi liền (Nonlegato): Để luyện kĩ 
thuật, GV cần hướng dẫn cho SV mở khẩu hình âm “ô” 
mở tròn như quả trứng dựng đứng, sau đó bật âm một 
cách tự nhiên như bản năng. 
+ Kĩ thuật hát nảy (Staccato): Hát nảy là một trong 
những kĩ thuật để phát triển giọng hát. Đây là kĩ thuật 
rất tốt, giúp cho người hát có thể khoe được giọng của 
mình. “Âm nảy là phương thức tốt nhất để nắm được 
cách bật âm thanh (attacca) nhẹ nhàng, gọn tiếng, tạo 
ra cơ sở để phát triển âm khu cao của giọng hát, vì để 
lên cao, dùng âm nảy gọn, nhanh, như lướt qua các âm 
cao, rất thuận lợi để sau nhiều lần, sẽ củng cố được âm 
cao ấy” [1; tr 54]. Yêu cầu của kĩ thuật này là âm thanh 
bật ra nhẹ nhàng, gọn tiếng. Khác với legato, hát nảy rất 
chú trọng vào việc phô diễn kĩ thuật, giọng hát. Luyện 
tập âm nảy, gọn, nhanh, và khi đạt tới khả năng lướt qua 
các âm cao sẽ tạo ra cơ sở để phát triển âm khu cao của 
giọng hát. Âm nảy còn là biện pháp sửa những sai lệch 
về âm sắc như hát sâu, tối, gằn cổ. Với yêu cầu phải linh 
hoạt, trong sáng của âm nảy, âm thanh bắt buộc phải có 
vị trí nông và cao, giúp khắc phục dần những sai lệch nói 
trên của giọng hát. Vị trí âm thanh phải nông như phát ra 
từ chân răng hàm trên. Hơi thở phải liên tục, nhẹ nhàng, 
không đẩy hơi theo kiểu tống hơi từng đợt vào thanh đới 
theo từng nốt nhạc, phải giữ cho bụng tương đối ổn định, 
mềm mại, mà vẫn phải nén hơi. Khi luyện thanh, cần lấy 
hơi sâu và đẩy hơi đều đặn, kết hợp với đó, phải mở rộng 
miệng phía trong bằng cách nhấc hàm ếch mềm và buông 
lỏng hàm dưới. 
+ Kĩ thuật hát lướt nhanh (Passage): Kĩ thuật hát 
lướt nhanh thường dùng cho những bài hát có giai điệu 
linh hoạt, rõ ràng, gọn gàng. Hát lướt nhanh rất phù hợp 
với giọng nữ cao màu sắc (soprano coloratura). Tập hát 
nhanh giúp cho giọng hát phát triển tốt, nhẹ nhàng, linh 
hoạt, hơi thở cũng dần ổn định để có thể hát được câu 
nhạc dài hơn. Khi hát nhanh, âm thanh sẽ lướt nhanh 
cùng hơi thở sẽ là điều kiện để phát triển âm cao, giúp 
cho người hát biết điều chỉnh giọng hát của mình đến 
những nốt cao được thuận lợi hơn. 
2.2.2. Rèn luyện kĩ năng hát nhóm 
“Nhóm” là sự tập hợp đông người cùng hướng tới 
một mục đích chung. Theo đó, trong thanh nhạc, chúng 
tôi hướng HĐN để đạt tới mục đích có đông người cùng 
thể hiện một tác phẩm thanh nhạc. Cụ thể là cách rèn 
luyện hát tập thể và hát cùng nhóm nhạc. 
- Rèn luyện hát tập thể (song ca, tốp ca): Với mục 
đích đào tạo các ca sĩ quân đội, người ca sĩ không những 
phát triển cá nhân, mà còn phải biết phối hợp với bạn 
diễn trong những tiết mục tập thể. Thực tế, trong các 
ngày lễ lớn hay chương trình biểu diễn theo chủ đề ca 
ngợi Đảng, Bác Hồ, Tổ quốc không thể thiếu các tiết 
mục tốp ca. Đó là các tác phẩm có nội dung ca ngợi chiến 
đấu, ca ngợi tinh thần bất khuất của quân và dân ta. Ý chí 
quật cường được ghi dấu qua bút pháp sáng tác của các 
nhạc sĩ thời kì kháng chiến luôn được nhắc tới hàng năm 
qua các buổi biểu diễn long trọng như vậy. 
Song ca là kiểu hát phối hợp bởi hai giọng ca, có thể 
là giọng nữ với nữ, nam với nam, hoặc nữ với nam. Tùy 
theo tính chất và nội dung bài hát, GV lựa chọn đôi song 
ca cho phù hợp. Khi hướng dẫn hát song ca, ngoài yếu 
tố hát đúng, đều, còn phải lưu ý những chỗ hát bè, hát 
đuổi. Người hát bè không chỉ hát đúng phần bè của 
mình, mà còn phải hát rõ nét nhưng không được át đi 
phần bè chính. 
Hát tốp ca là kiểu hát phối hợp một nhóm 3-4 
người cùng hát. Các bài hát tốp ca có thể chỉ có một 
bè giai điệu chính, nhưng cũng có những bài sử dụng 
hát bè. Đối với dạng bài chỉ có một giai điệu chính, chỉ 
cần rèn luyện cho SV hát đều và thể hiện đúng tính 
chất bài hát. Đối với dạng bài có bè, thường là 2 bè, 
GV phải chọn người hát bè phù hợp với loại giọng và 
tính chất của bài. Cũng có dạng bài được nhạc sĩ sáng 
tác theo kiểu hát đuổi, hát đối... 
Hát đồng ca là kiểu có nhiều người cùng hát một bài. 
Đây cũng là một trong những dạng hát tập thể. Khi hát 
đồng ca, những giọng ca tốt có thể giúp cho những giọng 
ca kém hơn không bị phát hiện. Hát đồng ca rất phù hợp 
với những bài mang tính chất hiệu triệu, kêu gọi, với tính 
chất anh hùng ca, thể hiện khí phách chiến đấu bảo vệ tổ 
quốc. Một số bài hát đồng ca phù hợp với SV thanh nhạc 
Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội có thể kể 
đến như: Đồng đội (Hoàng Hiệp), Đoàn vệ quốc quân 
(Phan Huỳnh Điểu), Vì nhân dân quên mình (Doãn 
Quang Khải), Bác vẫn cùng chúng cháu hành quân (Huy 
Thục), Qua miền Tây bắc (Nguyễn Thành) 
Với hát đồng ca, tất cả SV phải hát chuẩn xác cao độ, 
trường độ của bài hát, phải biết cách lấy hơi, nhả chữ 
trong từng câu, tạo nên sự tinh tế trong âm nhạc. Các 
thành viên trong dàn đồng ca phải được thể hiện theo một 
tiêu chí chung. Ví dụ, khi hát bài Vì nhân dân quên mình 
(Doãn Quang Khải), khí thế hào hùng được thể hiện qua 
tốp ca nam một cách mạnh mẽ, đầy nội lực. Ngoài ra, 
những biểu cảm qua nét mặt, ánh mắt cũng phải phản ánh 
được khí thế rực cháy tinh thần chiến đấu của các chiến 
sĩ Việt Nam trong thời kì chiến tranh đầy lửa đạn. 
VJE Tạp chí Giáo dục, Số đặc biệt tháng 6/2018, tr 222-226 
225 
Hát hợp xướng. Để đáp ứng được nhu cầu của hát 
hợp xướng, người hát phải có giọng và năng khiếu âm 
nhạc tương đối. Với SV thanh nhạc, có khả năng cảm 
nhận khá tốt và khi được trang bị kiến thức âm nhạc cần 
thiết, các em hoàn toàn có thể thực hành hát hợp xướng 
một cách có hiệu quả. 
SV thanh nhạc là lứa tuổi đã hoàn thiện về mặt cơ thể, 
các hệ xương và các cơ quan đã ổn định về mọi mặt, dây 
thanh đới dày dặn hơn so với lứa tuổi học sinh. Tầm cữ 
giọng của các em nhìn chung rộng hơn quãng 8. Điều đó 
khẳng định, SV có đủ khả năng đáp ứng được mọi yêu 
cầu khi hát hợp xướng, có khả năng xác định và làm chủ 
được giọng hát của mình. 
Để đạt hiệu quả tốt trong dạy học hát hợp xướng, GV 
cần lưu ý tới nội dung giảng dạy, khai thác nhiều tác 
phẩm khác nhau viết ở các hình thức lớn hơn, quy mô bè 
nhiều hơn. Tuy nhiên, hiện trạng thiếu bè trầm vẫn xảy 
ra trong các bè hợp xướng. Vì vậy, để nâng cao hiệu quả 
trong quá trình học hợp xướng, nếu bè trầm thiếu, cần lựa 
chọn kết hợp với SV của các khoa khác cùng tham gia, 
nhằm hạn chế số lượng các bè chênh lệch nhau, tránh 
hiện tượng bè này lấn át bè kia. 
2.2.3. Một số kĩ năng bổ trợ 
2.2.3.1. Rèn luyện phối hợp với nhóm nhạc 
Theo khái niệm đã nêu, nhóm là một tập hợp những 
cá nhân có các kĩ năng bổ sung cho nhau để cùng thực 
hiện mục tiêu chung. Trong nghiên cứu này, chúng tôi 
hướng tới nhóm không chỉ là tập hợp của những SV 
thanh nhạc, mà cả SV của các chuyên ngành khác để tạo 
thành nhóm nhạc, thường gọi là nhóm nhạc. 
Khi SV thanh nhạc được rèn luyện cùng với nhóm 
nhạc, các hoạt động tương tác giữa nhóm nhạc và “ca sĩ” 
sẽ tạo nên một không khí hào hứng trong luyện tập, vừa 
phát triển kiến thức, rèn luyện kĩ năng cá nhân đồng thời 
góp phần vào các hoạt động tập thể, đem lại những giá 
trị về tinh thần cho SV trong quá trình theo học tại Nhà 
trường. HĐN trên mô hình nhóm nhạc, sẽ tập hợp được 
nhiều cá thể với những chuyên ngành khác nhau, nhằm 
bổ sung cho nhau để hoàn thiện kĩ năng biểu diễn. Trong 
nghiên cứu này, chúng tôi đề cập nhóm như là một tập 
thể cùng nhau thực hiện công tác chuyên ngành của 
mình. Đó là sự tập hợp các nhóm hòa tấu nhỏ được phối 
hợp giữa các chuyên ngành âm nhạc với nhau. Nói cách 
khác là tạo nên một sân chơi âm nhạc có sự tổng hòa giữa 
nhiều chuyên ngành âm nhạc. 
Mục đích chung của nhóm nhạc là mọi người trong 
nhóm cùng hướng tới đạt được nhiệm vụ đã đề ra, đó là 
sự hợp lại hướng tới thành công một tác phẩm hoặc một 
chương trình biểu diễn, chương trình tốt nghiệp 
Hướng dẫn nhóm nhạc có sự phối hợp giữa đàn và 
hát là một trong những hoạt động hiệu quả và bổ ích, giúp 
cho SV có thể ứng dụng một cách nhanh nhất những kiến 
thức đã học. Sau khi lựa chọn bài cho SV, GV cần kết 
hợp với các khoa nhạc cụ khác để lựa chọn người chơi 
phù hợp, là những SV ngang bằng về trình độ chuyên 
môn. Sự phối hợp nhóm nhạc giữa SV khoa thanh nhạc 
với SV các khoa khác không chỉ nhằm mục đích nâng 
cao trình độ chuyên ngành mà còn hướng tới cho các em 
biết cách phối hợp âm nhạc theo phong cách mới, rèn 
luyện kĩ năng biểu diễn theo nhóm cũng là mô hình cần 
được áp dụng. 
2.2.3.2. Rèn luyện kĩ năng biểu diễn 
- Giải phóng hình thể: Giải phóng hình thể sẽ giúp 
cho SV tự tin thể hiện mình trên sân khấu, làm chủ sân 
khấu với các động tác biểu diễn, vũ đạo thích hợp sẽ tăng 
tính chuyên nghiệp và thu hút người xem. Giải phóng 
hình thể sẽ tạo tinh thần sảng khoái, biểu đạt cảm xúc tốt 
hơn. Vì vậy, SV cần được rèn luyện những thói quen tốt 
về tư thế, tác phong biểu diễn. Những thói quen tạo cho 
mình phong thái duyên dáng, tích cực rất quan trọng 
trong quá trình rèn luyện. Luyện cơ mặt qua các biểu cảm 
tươi cười hay buồn bã cũng cần được rèn luyện thường 
xuyên. Khi biểu diễn, người diễn không chỉ chinh phục 
khán giả qua giọng hát, mà còn qua cử chỉ, biểu cảm trên 
gương mặt. Bởi vậy, đây là một trong những yếu tố cần 
thiết, giúp người diễn thu hút sự chú ý của khán giả. Rèn 
luyện kĩ năng biểu diễn hình thể, diễn xuất thành thạo sẽ 
giúp SV thoát li được bản thân, giải phóng cơ thể để diễn 
xuất tốt hơn. 
Luyện tập vũ đạo cũng là một trong những yếu tố 
quan trọng. Với dạng bài tập này, cần có GV hướng dẫn 
theo nhạc. Những động tác ngẫu hứng, sáng tạo, uyển 
chuyển cần được thể hiện theo hướng dẫn, hòa mình vào 
không gian âm nhạc và tạo nên những cảm xúc của tác 
phẩm. Nếu SV không biết cách thể hiện những kĩ năng 
này, phần biểu diễn sẽ trở nên kém sinh động. 
- Kĩ năng làm chủ sân khấu: Để làm chủ sân khấu, 
người diễn viên cần phải cảm nhận được sâu sắc và có 
cảm xúc với tác phẩm. Khi diễn, họ phải truyền tải được 
cảm xúc của mình, như vậy, mới có thể thả hồn vào bài 
hát và lôi cuốn được khán giả. 
GV nên giảng cho các em cách truyền cảm hứng và 
nắm bắt cảm xúc của người xem. Khi diễn, phải thả lỏng 
cơ thể, linh hoạt, sinh động theo âm nhạc. GV cũng có 
thể cho SV xem một số trích dẫn biểu diễn của các ca sĩ 
VJE Tạp chí Giáo dục, Số đặc biệt tháng 6/2018, tr 222-226 
226 
biểu diễn; phân tích những ưu, khuyết điểm của họ để rút 
kinh nghiệm cho bản thân mình. Một trong những điểm 
quan trọng là giao tiếp bằng mắt, điều đó sẽ đem lại sự 
kết nối về cảm xúc giữa người hát và người nghe. Thông 
qua đó, người hát cũng sẽ biết được tâm trạng của khán 
giả, có thể tác động để họ cùng hòa mình vào tác phẩm. 
Phong cách tự tin, làm chủ sân khấu phải được rèn 
luyện thường xuyên. Yếu tố cần thiết để tạo nên sự tự tin 
đó là phải có sự chuẩn bị đầy đủ các kĩ năng biểu diễn, 
tạo bản lĩnh cho mình. Trên sân khấu, người ca sĩ có thể 
nhập vai, thoát khỏi đời sống thường nhật, kiểm soát 
được hành động diễn và đối diện với đám đông một cách 
tự tin, vững vàng. Luyện tập sẽ giúp cho SV khám phá 
khả năng thực sự của mình, giúp cho bản thân tự tin hơn, 
từ đó các em sẽ tạo được sự tin cậy từ khán giả cũng như 
tăng sự tự tin trong cho bản thân. 
3. Kết luận 
Nhận diện được một số điểm còn hạn chế trong dạy 
hát nhóm cho SV Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật 
Quân đội, việc bổ sung các ca khúc tập thể vào chương 
trình rất quan trọng, một mặt giúp cho tài liệu giảng dạy 
thêm phong phú, góp phần nâng cao chất lượng trong quá 
trình dạy học thanh nhạc; mặt khác sẽ giúp cho các em 
cảm nhận tốt hơn những giá trị văn hóa và tinh thần của 
cha ông để lại. Để phù hợp với dạy học trong thời kì mới, 
bên cạnh giờ học chính khóa, cần phải quan tâm đến các 
sinh hoạt ngoại khóa, đặc biệt là các giờ học nhóm, khai 
thác khả năng phối hợp dàn nhạc cho SV. Đó là một 
trong những yêu cầu cấp thiết, giúp các em sau khi ra 
trường có thể làm việc và cống hiến một cách tốt nhất 
cho nhu cầu hiện nay của xã hội. 
Tài liệu tham khảo 
[1] Nguyễn Trung Kiên (2006). Chương trình chuyên 
ngành thanh nhạc Đại học. NXB Âm nhạc. 
[2] Hồ Mộ La (2008). Phương pháp dạy thanh nhạc. 
NXB Từ điển bách khoa. 
[3] Trần Ngọc Lan (2011). Phương pháp hát tốt tiếng Việt 
trong nghệ thuật ca hát. NXB Giáo dục Việt Nam. 
[4] Vũ Tự Lân - Lê Thế Hào (1998). Phương pháp hát 
và chỉ huy dàn dựng hát tập thể. NXB Giáo dục. 
[5] Lại Thế Luyện (2012). Kĩ năng làm việc đồng đội. 
NXB Tổng hợp TP. Hồ Chí Minh. 
[6] Ngô Thị Nam (1994). Âm nhạc và phương pháp 
giáo dục âm nhạc, tập I. NXB Hà Nội. 
[7] Tú Ngọc (chủ biên, 2000). Âm nhạc mới Việt Nam: 
Tiến trình và thành tựu. NXB Viện Âm nhạc. 
LỊCH SỬ CHỐNG NGOẠI XÂM... 
(Tiếp theo trang 158) 
Trong hai cuộc kháng chiến chống thực dân Pháp và đế 
quốc Mĩ nói chung, chống đế quốc Mĩ nói riêng cũng đã để 
lại những dấu ấn đậm nét, những bài học kinh nghiệm quý 
báu, đó là: “Toàn dân đánh Mĩ, cả nước đánh Mĩ, đồng thời 
tiến hành hai chiến lược cách mạng nhằm mục tiêu chủ yếu 
giải phóng miền Nam; chiến tranh nhân dân, toàn dân, toàn 
diện, tạo ra sức mạnh tổng hợp của chiến tranh; lựa chọn 
phương thức chiến tranh thích hợp; ba tầng mặt trận thống 
nhất chống Mĩ: ở trong nước, giữa ba nước Đông Dương và 
trên thế giới; không ngừng nâng cao sức chiến đấu và hiệu 
lực lãnh đạo của Đảng trong chiến tranh” [6; tr 331]. 
Những bài học trong kháng chiến chống giặc ngoại 
xâm của dân tộc vẫn còn giữ nguyên giá trị trong công 
cuộc xây dựng và bảo vệ Tổ quốc Việt Nam xã hội chủ 
nghĩa ngày nay. 
3. Kết luận 
Triết lí yêu nước Việt Nam không phải là cái gì đó ngẫu 
nhiên. Sự hình thành và phát triển của triết lí đó là do sự tác 
động của những đặc điểm, điều kiện của Việt Nam. Lịch sử 
chống giặc ngoại xâm là một trong những cơ sở hình thành 
và phát triển triết lí đó. Trong quá trình dựng nước và giữ 
nước, triết lí yêu nước Việt Nam không ngừng phát triển. 
Nó rèn luyện tinh thần yêu nước, ý chí kiên cường bất khuất, 
tạo nên khí phách kiên cường, sẵn sàng chịu đựng mọi hy 
sinh gian khổ, biến thành sức mạnh nội sinh trong mỗi 
con người Việt Nam từ thế hệ này đến thế hệ khác. 
Tài liệu tham khảo 
[1] Ban Bí thư Trung ương Đảng (1995). Toàn tập 
(tập 1). NXB Chính trị Quốc gia - Sự thật. 
[2] Ban chỉ đạo tổng kết chiến tranh trực thuộc Bộ 
Chính trị (2000). Chiến tranh cách mạng Việt Nam 
1945- 1975: Thắng lợi và bài học. NXB Chính trị 
Quốc gia - Sự thật. 
[3] Hậu phương chiến tranh nhân dân 1945-1975 
(1997). NXB Quân đội nhân dân. 
[4] Chiến tranh nhân dân đánh thắng chiến tranh phá hoại 
của đế quốc Mĩ (1982). NXB Quân đội nhân dân. 
[5] Ngô Sĩ Liên và các sử thần triều Lê, Đại Việt sử kí toàn 
thư (1967) (tập 2: Ngoại kỉ; bản chữ Hán in đời Lê, 
quyển 5, quyển 2 bản dịch). NXB Khoa học xã hội. 
[6] Hội đồng Trung ương chỉ đạo biên soạn giáo trình 
quốc gia các Bộ môn khoa học Mác - Lênin, tư tưởng 
Hồ Chí Minh (2001). Giáo trình Lịch sử Đảng Cộng 
sản Việt Nam. NXB Chính trị Quốc gia - Sự thật. 
[7] Lê Văn Hưu - Phan Phu Tiên - Ngô Sĩ Liên (1272 - 
1697). Đại Việt sử kí toàn thư (bản dịch). NXB Khoa 
học xã hội.